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Wiki Arte Exposição Online

Data: 09/17/2023

A Galeria de arte Wikiarte apresenta a exposição online do Coletivo 21,

grupo composto por artistas singulares. O discurso plástico do conjunto dos trabalhos dos integrantes é inspirador, perpassa diversas atitudes criativas e temas.

O ser humano é retratado pela sobreposição de seus vários eus. O tema do urbano se faz presente em fotografias com colagem digital, onde o desenho, a cor, as texturas determinam a visualidade do espaço; ou em expressões espaciais enfatizadas pelo jogo de luz e sombra, derivação de maquetes físicas. A natureza comparece em aquarelas que enfatizam as cores tropicais, ou constitui a própria materialidade das pinturas com cascas de árvores e em pinturas digitais. Universos subjetivos são enfatizados em memórias do imaginado e do vivido, na busca de emocionar pela imagem, na construção de imagens pessoais que ressoam em ideias universais. Experiências formais buscam novas soluções sensíveis, a repetição com a inserção de sutis desvios trazem novas significações, pinturas que apresentam sua construção no próprio fazer, marcados pelos apagamentos e sobreposições, ou no trabalho que
se estrutura de forma espontânea fruto de construções do pensamento. O tempo e o espaço estão presentes num jogo lúdico entre coisas e escadas. Personas inscritas na argila ou no pó de mármore, carregam diferentes inspirações.

O depoimento do artista plástico e professor Sérgio Fingermann ressalta a procura destes artistas por territórios particulares de investigação poética, uma atitude que formaliza os interesses do Grupo 21.

Os artistas apresentam e refletem sobre seu próprio processo de criação. Esta exposição online enriquece nossa cultura, e seu formato se adequa ao contexto de pandemia e distanciamento social.

Exposição Wiki Arte Online

Sinestesia – o sabor das cores

A presente exposição explora em profundidade as semelhanças entre o mundo do vinho e da pintura, destacando os seus componentes físicos, químicos e o seu impacto sensorial nos indivíduos. O pensamento visual dos trabalhos apresentados baseia-se no conceito de sinestesia. Esta abordagem inspira-se numa análise empírica das semelhanças entre as características do vinho e da pintura, como a transparência e a intensidade, termos partilhados pelas duas disciplinas artísticas. A artista mergulhou então numa exploração aprofundada dos elementos comuns aos dois domínios, questionando o impacto semelhante do vinho e da pintura em quem os prova e contempla.

Os trabalhos desta série, produzidos em diversos suportes como tecidos transparentes, telas e vidros, bem como a utilização de técnicas de fabricação variadas, resultam dessa abordagem de pesquisa. Esta exposição pretende despertar a alma dos visitantes e provadores, bem como dos criadores, numa época em que a agitação do mundo moderno desloca as nossas raízes e nos distancia dos tesouros da experiência humana. Ao despertar todos os sentidos, surge um caminho para uma reflexão mais profunda e uma saúde mental plena, porque os nossos sentidos, estes portais para o mundo, tecem os primeiros elos entre o nosso ser e o universo que nos rodeia.

A exposição Sinestesia – o sabor das cores explora em profundidade as semelhanças entre o mundo do vinho e da pintura. Jean Claude, enólogo e eu, artista visual, começamos a pensar esse projeto juntos na Mediateca Edmon Charlot, em Pezenas França, onde animamos o tema com uma conferência sobre o vinho no Brasil e uma oficina de pintura.